Musique en trio au Juillet musical d’Aulne

Parmi ces musiciens belges, l’Ensemble César Franck, formé initialement par la violoniste Véronique Bogaerts et par le pianiste Jean-Claude Vanden Eynden. Lorsqu’ils jouent en trio, c’est généralement Marie Hallynck qui tient la partie de violoncelle, mais celle-ci souffrant d’une micro-déchirure à l’avant-bras, elle a dû annuler son programme du mois de juillet, qui comportait aussi des concerts au Festival de Wallonie et à Juventus. Fort élégamment, elle a pourtant tenu à être présente ce soir afin d’expliquer les raisons de son forfait au public, et afin de présenter sa remplaçante pour ce concert -on n’y perdait pas au change-, Valérie Aimard, qui en matière de musique de chambre présente de solides références, dont entre autres une participation régulière au célèbre festival de Marlboro.

La soirée débute avec une interprétation très soignée du Trio n°39 de Haydn, au style pur et raffiné, sans excès de vibrato, dans laquelle les musiciens font intelligemment contraster les climats des deux mouvements lents du début, évitant ainsi toute monotonie. Seul le final, très consciencieusement exécuté lui aussi, manque légèrement d’audace rythmique et d’élan ; on sent qu’il reste encore une légère réserve entre les membres du trio, qui n’avaient jusqu’à présent jamais joué qu’une fois tous ensemble.

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Ce petit défaut d’engagement disparaît totalement dans le Trio Op.15 de Smetana, on a même droit à une lecture très vigoureuse, mais aussi très pertinente, de ce véritable sommet du répertoire pour trio du XIXème siècle, dans lequel Smetana confie aux portées l’étendue de sa douleur suite à la perte de sa fille âgée de quatre ans. Les trois musiciens livrent un premier mouvement très décidé, admirable de puissance narrative et de cohésion, en choisissant des tempi pas trop rapides, mais en ne laissant jamais la tension retomber. Le dépouillement des phrasés de la violoniste, l’ardeur du chant du violoncelle, la conduite sans faille du discours par le pianiste donnent à cette page toute l’éloquence requise. Tout le reste de cette interprétation sera de la même eau, un équilibre et une écoute parfait entre les membres du trio, qui expriment tout le tragique et la nostalgie de l’œuvre, abordée ici dans un geste d’ampleur presque symphonique.

Malgré le changement de violoncelliste, le programme initialement annoncé a été joué au trois-quart, sauf pour les Deux pièces en Trio de Joseph Jongen, qui sont remplacées par deux œuvres du même compositeur pour duo de violon et piano, l& Légende naïve et la Serenata. En groupe ou en solo, les membres de l’Ensemble César Franck ont beaucoup œuvré au disque et au concert pour le retour de Jongen à une place honorable dans le répertoire. Jean-Claude Vanden Eynden et Véronique Bogaerts ont d’ailleurs enregistré ces deux pièces à l’écriture pleine de charme et de poésie, dont ils rendent magnifiquement l’ambiance chaleureuse et raffinée grâce aux phrasés tout en douceur d’une violoniste à la sonorité rayonnante, et à l’élégance digitale du pianiste, au jeu toujours très nuancé.

Pour conclure ce beau concert, une interprétation plus discutable du Trio de Ravel, dans lequel, au contraire de Smetana, les musiciens ne semblent pas s’être véritablement trouvés, le jeu rigoureux de Valérie Aimard ne répondant pas de manière très naturelle aux épanchements de la violoniste, chez laquelle on perçoit quelques défauts de justesse et quelques accents périlleux, qui s’avèrent gênants à la longue. Malgré une Passacaille manquant de carrure, et un Final assez triste, cela reste une version tout à fait digne, le pianiste toujours impeccable s’efforçant avec assez de succès d’avancer sans mollir, mais après un Trio de Smetana d’un tel niveau de maîtrise, on est un peu déçu de ne pas avoir été aussi convaincu par notre trio de ce soir dans Ravel.

Le concert est néanmoins d’une grande qualité d’ensemble, confirmant le beau niveau atteint par le Juillet musical d’Aulne qui fêtera l’année prochaine sa trentième édition.