Eté musical d’Horrues 2010 : un concert d’ouverture à l’ambiance décontractée

Jean-Luc Votano, le clarinettiste solo de l’Orchestre Philharmonique de Liège avait déjà joué à Horrues, lors d’une soirée des jeunes talents il y a quelques années une flamboyante Sonate pour clarinette et piano Op.120 n°1 de Brahms. Il aborde aujourd’hui sa sœur la Sonate n°2 avec un tempérament un peu plus introverti, déployant une sonorité chaude et ensoleillée, des harmonies raffinées, et un jeu souple et fin, donnant à cette sonate toute la tendre mélancolie dont elle est remplie. Douceur certes, mais pas d’avachissement ni de mièvrerie salonarde, car avec Eliane Reyes, le clarinettiste trouve une caractère au caractère affirmé, et au jeu carré et puissant, qui n’hésite pas à le bousculer un peu, et par le biais de phrasés puissants et passionnés, à le pousser à donner un surcroît de vigueur et de relief. Il y a un peu de tirage dans ce duo, qui jouait pour la première fois ensemble ce soir, mais cette version énergique et emportée a le mérite de placer cette page dans un climat intéressant, plus orageux que les visions apaisées et automnales qu’on entend le plus souvent.

Il était prévu que l’on joue ensuite l’autre sonate Op.120 de Brahms dans sa transcription pour alto et piano, ce qui aurait constitué un exercice intéressant, permettant d’entendre au plus frais les différences de caractère entre les deux instruments. On a finalement changé de programme, sans y perdre au change, car les Märchenbilder de Schumann font partie des plus grands chefs d’œuvre du répertoire des altistes. D’autant plus qu’Arnaud Thorette et sa partenaire en offrent une grande version, qui traduit les multiples états d’âme de cette œuvre si délicate et si étrange avec une sincérité et une véracité confondantes, du climat poétique et sensible du Nicht schnell initial, au galop décidé du Lebhaft et au fantasque Rasch, pour aboutir à la berceuse finale, dans laquelle la générosité, la profondeur et l’intensité du chant consolateur de l’altiste sont tout simplement bouleversants.

En seconde partie, quatre des huit Pièces pour clarinette, alto et piano Op.83 de Bruch, joliment interprétées, avec douceur et élégance, mais dans lesquelles les musiciens semblent un peu trop retenus, manquant un peu de personnalité et d’entrain dans des pièces qui souffrent peut-être également un peu du voisinage des chefs d’œuvre qui composent le reste du programme.

Ultime œuvre de la soirée, le trio « des quilles » de Mozart commence par un fou rire de Jean-Luc Votano qui entraîne vite ses partenaires dans l’hilarité. Nous n’avons pas saisi ce qui a provoqué cette bonne humeur, mais elle était tout à fait à sa place avant ce trio, qui rappelons-le doit son surnom au fait qu’il fut composé par Mozart durant des parties de quilles qui se tenaient dans les jardins de ses amis. Connaissant l’auteur, on se doute qu’on ne devait sûrement pas s’ennuyer lors de ces réunions amicales. C’est justement une version bien dans cet esprit amical qui est donne ce soir : les instrumentistes y font preuve d’une bonne humeur et d’un entrain très communicatifs, tout en préservant le caractère tendre et pudique de cette musique. La qualité d’articulation et la précision des musiciens y sont remarquables, de même que la douceur de leurs timbres respectifs, qui s’associent à merveille dans ce Trio « des rires ».